Aleko Capilouto debuta con El astronauta nudista y comparte con nosotros algunos trazos de su peripecia vital recogida en los cuadernos personales que le acompañan desde muy temprana edad. A través de sus relatos, poemas y canciones, nos habla con humor y sin tapujos de sus anhelos e inquietudes, pero también de los vaivenes anecdóticos y situaciones cotidianas que protagonizan los habitantes de estas páginas, desde un trapecista luchador grecorromano, hasta una librera capaz de derretir la Antártida con la mirada, pasando por la amante alemana, el piloto que no inspira confianza, el camello indignado, los militares torpes, una jueza medio dormida y un precoz inventor que sueña cohetes y conciertos. Todos ellos, como veremos, definen la órbita del astronauta.

Enredos, traiciones, acción hilarante, espías, humor negro. Corte se vale de testimonios, informes y artículos publicados durante la Segunda Guerra Mundial en distintos medios de comunicación, para contarnos la imprevisible historia de Hugo Boss y otros personajes, protagonistas de esta brillante novela.

La locura es un cierto placer que solo el loco conoce y esto parecen saberlo bien los personajes de esta novela, que discurre entre los límites de la cordura y la locura en un sanatorio mental francés durante la época de la Ocupación nazi. La camarera de Artaud narra un período de tiempo de la vida de Amélie Lévy, una joven de remoto origen judío que ha sido internada en un hospital psiquiátrico a causa de ciertos trastornos de personalidad. Su vida carece de estímulos hasta que, una mañana, el doctor Ferdière, director del centro, se presenta con un nuevo interno que resulta ser un importante artista de París: Antonin Artaud. Estas páginas nos recuerdan que Artaud murió aferrado a su zapato, como si en ese mínimo refugio pedestre residiera su única certeza frente a la locura o el sinsentido. De manera similar, la novela mantiene el paso y el aliento hasta la última coma, con un rigor que aquel poeta habría calificado de cruel, de no ser por la elegante compasión que despliega el relato. "Tengo pensado soplar hasta tirar abajo el edificio", son las últimas palabras (brutales, delicadas) que le dirige a Amélie, su protagonista. A semejanza del artista al que encuentra, su voz pesa sus nervios y los somete a una extraña precisión, moviéndose en el borde entre la observación histórica y la revelación íntima. Exterior e interior funcionan aquí como dos instancias irreconciliables que, sin embargo, viven contagiándose: demencia y cordura, encierro y libertad, ocupación y soberanía, memoria colectiva y secreto personal. ANDRÉS NEUMAN

The first time Derek was ever afraid of the children was two or three weeks in, when Angelo screamed at them for ruining his life, and headbutted the plate in front of him until it was shrapnel... Sophie and her five children, still reeling from tragedy, relocate from Canada to her partner Derek's childhood home in England. There they attempt to forge a new life together – but their new family is shadowed by grief, myth, and a lingering sense of the uncanny. Through shifting perspectives, from Jules, the delicate middle child, to fierce Ema, to volatile Angelo, debut author Juliano Zaffino paints an unforgettable portrait of love, loyalty, and the stories we tell ourselves to survive. Blending psychological suspense with intimate family drama, and with echoes of Virginia Woolf and Shirley Jackson, The Steps is both deeply moving and eerily unsettling, a meditation on trauma, family bonds, and the thin line between tenderness and violence. 'It has been a long time since I've been as riveted by a first novel' Lauren Groff 'An exceptional debut from an immensely talented author' Doireann Ní Ghríofa 'Brutal but tender, suffocating yet expansive, The Steps is moving, unsettling and utterly human' Rebecca Perry